音乐制作 – 第6页电视电影小迷妹 TVco.cn

歌曲混音

混合和掌握母带制作技巧简介—在混合和掌握家庭录音之前弄清我们的想法与许多事情一样，人们通常会在逻辑错误或至少错误的假设下开始获取有关某个主题的知识的旅程。在混合和掌握家庭录音的情况下，当然是这样。随着歌曲的混合，最初产生的错误是，许多家庭录音艺术家都在努力复制自己喜爱的知名歌手在自己喜欢的发行版中听到的声音。之所以用这种方式混合歌曲是错误的原因是他们在自己喜欢的唱片上听的实际上不是混合歌曲。实际上，是母带制作过程中的混合。您会看到，混音的声音和熟练混音的声音有很大的不同。在混音阶段尝试复制一首母带的声音不仅浪费时间，而且如果母带被母带录制，则会损害录音的质量。在家庭录音室中掌握更好的歌曲混音的掌握技巧提示2的说明：您的混音需要相对安静，因为它必须为母带制作过程的主要目标（即提高混音的整体平均音量）留出空间（“余量”）。换句话说，掌握使音量在整个歌曲中相对一致。这使歌曲“似乎”的熟练版本更加响亮有力。母带设计工程师通过使用各种压缩机来完成此任务。他或她设置“阈值”以防止音量尖峰，并压缩和设置特定频率的阈值。…

批判性分析

软细胞 —污秽的爱时长 — 2分钟41秒类型 — Synthpop 节拍 — 145 BPM 键 -G 情境：染上的爱是由合唱社（Softth）合唱的翻唱，最初由格洛丽亚·琼斯（Gloria Jones）执导。这首歌在1981年成为主流歌曲，由于Soft…

＃MIXTECH_2 [EQ]

这些是一些主要的理论输入，可以使您更好地理解一般的“ EQ图片”。再次，随着实践的完善，让我们回想一下-我们使用均衡做什么？我要强调从历史上和功能上突出的两个主要领域： >音频校正任务（当我们剪切/剪切时） >音频增强任务（当我们提升时）录音工程师Quaterly就以下PEAK和SHELF曲线的实际应用提供了一些好的建议：架子均衡器适用于音频频率的底部或顶部三个八度的一般音调变化。因此，可以在320 Hz或更低频率下有效地使用低频机架控制，在2500 Hz或更高频率下有效地使用高频机架控制架子均衡器最适合用于减小而不是增强。最高的八度（10 kHz-20 kHz）通常比有用的声音具有更多的噪声成分（嘶嘶声）。最低的八度音程（20 Hz至40 Hz）也是如此，只是噪声是隆隆声而不是嘶嘶声。…

从布尔到低音

React库如何将我变成制作人 *点击* *点击*我进入Github的“探索”选项卡，想知道在其中一个类别下是否列出了任何有趣的东西。我向下滚动到“趋势”部分，以查看编码社区最近喜欢的内容。反应音乐。嗯…看起来很酷。描述叫我的名字：“用React击败”。好的，现在我必须检查一下。该仓库由一家名为Formidable Labs的公司所有。我想：“这最好不要成为另一个me脚的两键低音和小提琴应用程序”。但是，我注意到它有多少颗星星（1,700不是笑话），所以我想那一定是件好事。让我们快进。我阅读了自述文件，发现这是真正的交易。我看到了一些示例React.js代码，这种想法真的打动了我。我终于可以用代码制作音乐了。我非常兴奋，所以我遵循了快速入门说明，直接去了码头。…

如何成为音乐制作人

发现成为现代音乐制作人的方式，与了解业务有关，这可能是您的天才，但如果您不完全了解所要访问的业务功能，那么就很难找到它。许多人问我“我怎样才能成为音乐制作人”，他们确切地问我哪种音乐制作软件程序最有效，我有什么建议。我提供的见解在他们想要成为哪种类型的生产者/艺术家之间是不同的，但是我建议大家的要点如下： 1）获取PC或Apple Mac。 2）购买/下载并安装Songs Production软件（Fruity Loops，Factor，Logic Pro，Pro Tools。有负载。研究）。 3）制作喜欢的歌曲的技巧。 4）寻找教练或观看在线教程。 5）创建一个Myspace并开始创建一个小的追随者基础。对于那些想在音乐领域走得更远的初学者，我建议这五件事，它们很简单，但是我建议在数字4时要小心。确保您正在学习的人也与您分享要做的事，但同时也会激发您的灵感，您不希望有一个呆滞的导师，因为我确定他们会促使您正确地放弃创作音乐！最终成为唱片制作人并不是世界范围内最困难的事情，但这是一个挑战。音乐制造并不适合每个人，但是如果您有兴趣，可以尝试一下，并按照我简短的详细快速指南进行操作，您肯定会走得更远。祝一切顺利！…

为什么需要中间处理

中间处理到底是什么，为什么要关心呢？如果您想让音轨听起来更宽广，更丰富，则此技术可能是使您的作品更上一层楼的秘密武器。有兴趣吗继续阅读！拜托告诉我！什么是中间处理？中端处理包括将音轨分为中部（平移到中心的任何内容）和侧边（左右平移的任何东西，组合在一起）。通过给您两个单独的处理通道，而不是传统的单声道或立体声，您可以在应用效果时以及在混音和母带处理期间获得更多控制，传统的单声道或立体声通道将处理应用于音轨的整个信号。中部/侧面处理的概念来自英国机电工程师Alan Blumlein在1930年代创造的一种麦克风技术。他的目标是重现人耳如何听到立体声的声音，并最初用于增强立体声播放之前的录音“空间”。在中部/侧面录制的基本设置是一个心形麦克风捕获中部，一个双向（数字八）麦克风捕获侧部。当您聆听心形麦克风时，会得到单声道信号，但是当您将其与双向麦克风组合时，会得到令人敬畏的立体声声像，您可以通过增大侧面的音量来随意放大渠道。我没有装备。我该怎么办？不用担心可以使用开源音乐软件Reason附带的插件（例如Voxengo的MSED和Kanaka MS编码器）将标准的左/右立体声混音编码为M…

循环比您想象的要早

这是几十年来循环的主要曲折的快速历史重复是生活的一部分-甚至循环也以不同的技术面貌一次又一次地出现。有远见的作曲家，如哈利姆·达巴（Halim El-Dabh），皮埃尔·舍弗（Pierre Schaeffer），奥利维尔·梅西亚恩（Olivier Messiaen）和斯托克豪森（Stockhausen），受极简主义和即兴创作的影响，希望创作出在我们的生活中扮演不同角色，占据不同空间的音乐。这些作曲家开始使用录音机来创作音乐作品。他们将对磁带进行切片，重新排列不同的切片，进行循环，通过记录到第二个记录器来复制它们，并调整不同的切片以改变磁带的速度。 1944年，Halim El-Dabh创作了第一首“ Tape音乐”。 “重复是改变的一种形式” 布赖恩·埃诺磁带循环和磁带延迟/反馈系统的重要先驱是Terry Riley。他在听Chet Baker四重奏乐队录制的唱片时，对重复感兴趣，他演奏Miles Davis“…

简而言之，MIDI：5个第一步

当我学习如何自己弹吉他时，我记得花了数小时学习如何使用Guitar Pro弹奏歌曲。同时，我发现了一个名为Reason的出色工具。在我对这两种工具的好奇期的某个时刻，我在它们的菜单中看到了很多MIDI选项。我从Guitar Pro将歌曲导出为MIDI格式，然后在Reason中将其导入。太疯狂了！我记得听到过很多奇怪的声音，但是所有的音符都是对的……对吗？好吧，那是我第一次与MIDI交互，并且我相信很多人都是以这种方式开始的：实验。但是，让我们深入了解它，并指出一些关键和实用的概念，以了解这项出色技术的基础。 1.¿MIDI的声音是什么？嗯，MIDI代表乐器数字接口。现在我们知道说MIDI本身听起来完全没有声音是很重要的。 MIDI并不是魔术般会产生天堂般声音的抽象或虚拟乐器，它只是一种数字通信协议。 David Miles Huber正式将其定义为：…

失真

简而言之，失真是在传输过程中电信号内容或声波形状的任何改变。我们在音频中最常见的失真是谐波失真，但是可以将音频失真分为两大类。类型1是线性的，幅度含量已更改。类型2是非线性的，增加了频率内容。类型1涉及幅度和相位误差，这种类型的失真可以通过信号处理进行校正，这称为频率响应。类型2是谐波失真-它是增加的频率，事后无法纠正。这些类型中的每一种都可以细分为许多特定形式的失真。带宽失真，互调失真，动态失真，时间失真和故意失真只是适用于这两大类的多种失真中的一部分。失真通常是一个令人困惑的术语，因为它通常与“剪切”具有消极关联。放大器中的谐波失真通常是由放大器需要比其电源可提供的电压更高的电压引起的。这也可能是由于内部电路的某些部分（通常是输出晶体管）超出其输出容量而引起的。因此，放大器不会复制音频波形的峰值，而是将其削波，因此称为“削波”。（Butterworth，2016年）失真是音频的一个组成部分，通常被认为是混音中的负面内容，或者是必须推送和过度使用的内容。但是，大多数人没有意识到的是，失真是音乐制作人最通用的工具之一。这是因为它使您能够真正改变任何乐器的声音。失真会产生谐波，使声音更生动，并使其在混音中脱颖而出。谐波失真有两种形式，对称的（奇数阶）和不对称的（偶数阶）。谐波失真是相关频率的相加，例如基频的整数倍。…

如何像老板一样精通

基本的东西在线快速搜索将产生以下一些混音/母带制作技巧。绝对要遵守这些原则，因为它们会走很长一段路：确保您的其他音轨不会在均衡器中发生冲突。不同的乐器具有不同的键频率，因此请确保没有太多的重叠。低音吉他的频率为100–500 Hz（实际上，在很多情况下，更宽），人声为1–3 kHz，钢琴在人声周围，等等。浏览一下音轨，了解关键频率在哪里—使用带通或参数滤波器来查看哪些频率听起来不错。对于与乐器无关的任何范围，请杀死它们！否则，不相关范围内的瞬态声音会增加您的整体振幅，而实际上不会对声音有所贡献。分别压缩每个轨道。对您的音轨施加轻微的压缩（可能是2：1或4：1）。特别是鼓-会受到重击并可能使您的音轨整体变红-以及人声会根据您的歌手与麦克风的接近程度或曲度而波动。不要施加太大的压缩力，以免听到抖振（跳入跳出）；只需施加足够的力以降低轨道命中的最高峰。您应该能够做到这一点而无需改变音轨的声音。在应用整体压缩的同时为您的曲目增添响度。…