初学者夏威夷四弦琴

夏威夷四弦琴是一种四弦乐器,最大程度地类似于微型吉他。 鉴于夏威夷四弦琴的简单性,它是一个真正的初学者愉悦的工具,可以成为研究其他弦乐器(如民谣吉他)的绝佳工具。 夏威夷四弦琴的音调和节奏源自夏威夷音乐,因此堪称一流。 近年来,在流行音乐中使用它之后,它迅速发展成为发展最快的识别工具。 夏威夷四弦琴以无经验的赌博专家而著称,是成人学习最简单的乐器之一。 独特尺寸/形式的夏威夷四弦琴 当您做出决定时,市场上最好的初学者尤克里里琴会让您感到困惑,但是在选择它们之前,您可以了解一些东西。 尤克里里琴有4种主要的特殊大小-高音,现场演奏,中音和男中音。 女高音尤克里里琴 高音四弦琴是该组中最小的,并具有您所期望的传统过度四弦琴音色。 由于长度紧凑,初学者很难在不进行大量运动的情况下使用较小的琴格。 在首选情况下,这对于新手来说不是令人满意的长度,但是确实为您的武器库增加了一流的第二个尤克里里琴。 如果您正在寻找适合年轻人的优质尤克里里琴,那么这些较小的尤克里里琴就属于这一类。 夏威夷四弦琴音乐会 音乐会四弦琴是初学者最受欢迎的四弦琴。 尤克里里琴的指板比女高音要长,这使和弦的形成变得更简单。 您将继续获得您所期望的传统夏威夷四弦琴声音,但是与高音相比,它具有更深的中音音色和更大的声音范围。 这使其成为您喜欢的流行或摇滚歌曲的赌博封面的第一流。…

音乐世界:心灵的恩赐或干扰因素?

如今,找到各个年龄段的人聆听各种音乐(从流行音乐到古典音乐)非常典型。 只需几秒钟,人们就可以将耳塞连接到蜂窝设备或计算机,并开始播放个性化播放列表或YouTube中的歌曲。 多年来,音乐一直是我们教育系统不可或缺的一部分。 全国各地的学校都将音乐课程纳入学生的日常学习计划,许多学生在校外演奏乐器或声音,甚至两者都演奏音乐。 听音乐和以某种形式产生音乐都会对大脑产生奇迹般的影响,而在执行学术或认知任务时我们有意识地没有意识到这一点。 在聆听流行音乐的几分钟之内,一个工作的少年的思想就可以成为活跃的动力。 因此,学生的铅笔开始在纸上移动得更快,在数学公式上书写或在英语提示下记录学生的想法。 同样,在钢琴上演奏了具有挑战性的协奏曲之后,钢琴家的大脑得到了增强,并为音乐家准备的各种心理任务做好了准备。 因此,音乐是我们生活中必不可少的元素,可以增强我们在认知和学术任务上的智力,从而使我们能够完成在学校,工作和日常生活中遇到的最艰巨的心理任务。 接受音乐训练可增强大脑功能和结构。 根据Be Brain Fit的一份报告,某些研究表明,仅仅四年的音乐课程就能改善某些大脑的功能。 甚至一个半小时的音乐课也会增加大脑左半球的血液流动,而从小就开始的音乐课会改善大脑的可塑性,大脑的变化和成长能力。 最后,大脑功能和结构的这种改善导致在认知和学术任务上的表现要好得多。 也就是说,根据Be Brain Fit的同一份报告,受过音乐训练的孩子在语言,阅读和数学等科目上的表现更好。…

与您的教练会面:Scott Foglesong讲音乐课,编码和猫

我们认识了多才多艺的音乐家,屡获殊荣的老师,以及旧金山音乐学院长期任职的教师,他领导了“新鲜看点:交响曲公开课”-这是一个新的成人教育班级,将在核桃溪图书馆举办。从2018年7月14日开始的四个星期六。 CSO:您最初来自哪里,现在住在哪里? SF:我本来是德克萨斯人,出生于休斯敦,在那儿和沃思堡都长大。 我在丹佛度过了成长的那几年,然后去了巴尔的摩上大学(皮博迪音乐学院)。 我在1970年代搬到了旧金山湾区,在旧金山生活了近40年。 如今,我是郊区的爱民。 我的家位于Contra Costa县东部的布伦特伍德(Brentwood),自2015年以来我就一直在这里。 CSO:您拥有丰富的音乐背景,包括教学,表演和写作。 您能给我们您的个人简介的编辑要点吗? SF:我从4岁开始学习钢琴,当时我征服了本来打算给姐姐的钢琴。 在高中继续弹钢琴之后,我进入了皮博迪音乐学院就读钢琴专业,然后在旧金山音乐学院继续我的研究生学习,在那里我与内森·施瓦茨,纳西·施瓦茨和大钢琴家劳雷特·戈德堡一起学习,后者创立了爱乐巴洛克乐团-和约翰·亚当斯(John Adams)的理论,早在他是著名的作曲家之前。 我仍然偶尔会举行钢琴演奏会,但我的教学重点是:我在SFCM教授耳部训练和音乐理论,并在加州大学伯克利分校和南佛罗里达大学的弗洛姆学院教授音乐历史/欣赏课程。 大约15年前,我加入了旧金山交响乐团,最初是该计划书的特约作者,然后是音乐会前的讲师。 如今,我无处不在-不仅是上述地点,而且我还为拉斯维加斯爱乐乐团,圣路易斯·奥比斯波交响乐团和伯克利合唱团Chora Nova写作,此外还有SF交响乐团和加利福尼亚交响乐团。 我持有萨洛教学卓越奖(SFCM)。…

音乐教育的新方法

2008年,我在都柏林三一学院的音乐和媒体技术硕士课程中创建了一种新的音乐符号系统。 我的目的是要创建一种音乐符号,无论以前的音乐经验如何,每个人都可以使用和理解。 我想在不同背景的专业和业余音乐家之间建立音乐合作关系,但我发现传统记谱法不适合此目的。 当我开始使用其他形式的音乐符号时,我发现不仅可以与更多的音乐家合作,而且我可以使用这种符号以更具创造力和吸引力的方式来教孩子们。 该系统已经发展成DabbledooMusic.com,这是一个用于小学的完全交互式的在线资源,它允许教师和学生以令人兴奋的新方式进行写作,聆听和表演。 DabbledooMusic.com上的资源将逐步引导用户进行一系列互动活动,其中包括音乐教育的三个主要方面。 听,表演和作曲。 小学音乐课程的所有部分都涵盖五个领域,每个领域具有不同的音乐特征和主题。 声音和符号,持续时间和音序,节奏,音高,乐器演奏和构图。 图形符号 许多老师已经熟悉图形符号。 这是使用形状和符号来表示声音或音乐构想(除了传统乐谱中使用的符号以外) 将声音与符号相连是幼儿非常擅长的事情。 一旦掌握了字母,他们就会在将声音添加到形状和符号上方面得到很好的实践,因此DabbledooMusic方法就是从这里开始的: 资源的每个部分都分为一些短期活动,这些活动旨在在您每次返回时随机分配。 这些可以成为每堂音乐课的常规部分,使孩子们有机会通过重复和练习来获得信心。 尝试以下简单的听力活动,亲自看看(和听到): DabbledooMusic…

我问了八年级学生关于音乐的十五个问题:他们的回答令人震惊

当您的头被音乐信用和元数据所掩盖,并且您的视线一直呆在计算机屏幕上(是的,音乐家通常一次要转眼)连续数周时,有时您只需要更真实的人的反馈即可比Skype通话另一端的声音大。 至少我是这种情况。 因此,我决定打电话给我的好朋友和音乐同事蒂娜·柯蒂斯(Tina Curtis),询问她的八年级合唱团学生在周四早上的课上做的事,是否可以来问他们一些问题。 蒂娜(Tina)在加利福尼亚州格拉纳达山(Granada Hills)弗罗斯特中学(Frost Middle School)的学生的一些背景以及我的认识:就在几周前,蒂娜(Tina)打电话给我时,她的正规学校伴奏者退出了音乐节和他们的春天音乐会。 我很乐意承担义务,因为这将使我有理由把我从“山洞”中解救出来(音乐朋友们明白这是什么)。 在音乐节之前,我是在排练室中第一次见到孩子的,尽管我知道他们在最后一刻得到补缺的钢琴演奏家感到不安,但他们在音乐节上获得了金奖,而他们的女性独奏者则获得了最佳总体奖。也是独奏家。 我为我的朋友蒂娜(Tina)感到非常兴奋,他在过去三年中建立了该程序,而没有任何“接管”程序或让孩子们建模的程序。 她从零开始,得到了父母和学校的支持,以支持她想建立的音乐程序,而作为回报的音乐孩子们已经成为学校和社区的骄傲之源。 他们的春季音乐会就像一场摇滚音乐会,听众中有朋友和家人,有3个摄像机视频设置,节奏部分,场景,道具和舞蹈编排-从私人帮助到学校,都是通过父母进行的。 参与其中确实很特别,而且有时候您听不见所有支持的尖叫声。 所以星期四,我去看了这些孩子,问他们音乐。 那天上课的时候,合唱团和打击乐合奏团共有35名学生。 我写下了15个问题(实际上是17个,但我称这两个额外的“奖金”)来询问他们,我的目的是真正了解音乐对他们的意义以及他们在生活中赋予的价值。 令我感到高兴和惊讶的是,他们喜欢谈论这个主题,并且不害怕在同行面前分享一些不错的情感见解。…