如何以独立的国际艺术家的身分生存SXSW

我一直想去SXSW。 我记得我在少年时代听说过音乐节,却因在德克萨斯州的火热中四处游荡,在狭窄的场所看着乐队和乐队而来的想法(也许是奇怪的秘密高调歌手被妥善投入了)。 因此,在2013年,我存了下来,买了音乐徽章,然后从英国出发亲身体验。 我受到了极大的震撼,掌握了音乐节的规模以及它的疯狂程度和广度。 对我来说很明显,如果他们以真诚,新鲜和令人兴奋的方式演奏新乐队,那么这可能是一个蓬勃发展的地方。 快进了四年,我的自我管理,总部位于英国的乐队False Advertising刚去了奥斯汀,并在SXSW演出了四场演出。 尽管许多人认为这太雄心勃勃,但我们还是独立完成了一项壮举! 因此,这是我对任何计划在2017年杀死SXSW的乐队的建议。 使SXSW适应您现有的计划 我申请演奏时并不一定认为SXSW对于乐队的发展必不可少,或者实际上我们会被接受。 但这似乎很适合我们开始制定的计划以及我们的录制和发布时间表。 因此,不让自己陷入困境似乎很愚蠢-至少在那时我们可以选择继续前进。 该应用程序本身确实要求您制定一个相当完整的计划,以期在展示期间进行发布。 所以我基本上写了如果我对乐队想要做的所有事情都了解会发生什么(那是在2016年9月)。 我们会录制一些新材料,并以某种方式发布一组单曲,并在板上提供良好的PR和广播支持。 那是我们应用的基础。 小心你想要的…

这些天的孩子:年轻艺术家DIY和卧室音乐的兴起

迈尔斯·卡梅伦(Myles Cameron)的额头短,倚在额头和耳朵上。 他形容自己是个“郊区的黑人男孩”,是耶鲁大学的大四学生。 在他的Instagram个人资料上,他几乎总是穿着黄色。 实际上,在撰写本文时,他的最新单曲叫做Yellow,是他和朋友在朋友的家庭工作室制作的晒日光浴的田园诗编号。 迈尔斯(Myles)用详尽的个人歌词写出醇厚的R&B歌曲,这些歌词主要围绕他在很大程度上是白人地区长大的黑人的经历以及温暖,梦幻的情歌。 当他第一次听到弗兰克·海洋(Frank Ocean)的“海峡橙”时,他受到鼓舞,认真地从事音乐事业。他是少数几个艺术家的独特声音和类似引人入胜的音乐风格在今年冬天引起了我的注意。 Spotify的Bedroom Pop播放列表的创建者之一John Stein将新的DIY运动定义为“真实而新鲜”。 他们正在制作听起来对他们有益的东西,我认为听众真的感觉到了。” 迈尔斯·卡梅隆(Myles Cameron)表示:“ DIY有点像整个卧室流行音乐都变成了自己的子流派。”最近一波的DIY音乐被贴上了“卧室流行音乐”的标签,因为它是个人的,自己制作的, -fi,有时是由于使用GarageBand或Ableton之类的软件实际上记录在年轻艺术家的卧室里。 乐器的范围从合成器插件到夏威夷四弦琴,但其中一些定义性特征是个人的,具有自我意识的歌词以及艺术家之间的紧密关系。 当我想到独立艺术家时,我会想象成群的白人,sc脚的三十多岁男人在乐队中。…

熟悉而又令人耳目一新的峰山的“你在干嘛”! (对于唱片公司而言)大大超过了乐队的“采用或保留”标准

奉山乐队是我所熟悉的乐队,其名字远不止他们的音乐。 面对它,您可能大声说出它,甚至在您第一次阅读它时也笑了起来。 这是您在传单上看到的最完美的乐队名称之一,并使所有列出的其他乐队黯然失色。 等到我真正听到“ 你很棒”的时候! (对于The Record,)由于我经常考虑他们的名字,我已经以一种奇怪的身份非常熟悉他们。 我几乎不知道“熟悉”是他们音乐的恰当描述(以最好的方式)。 “ Midwest emo”(大急流城当地人在地理上和风格上都适合的一种流派)以某种怀旧流派而著称; 无论出于何种原因,新移民都会找到诸如美式橄榄球或矿物等乐队,以提醒他们过去的日子,少年的笨拙和不成熟的感情。 但是奉山并不完全在同一营地。 他们的声音可能参差不齐,但并不过分放纵,他们当然不像祖先那样认真对待自己(再次,他们的名字叫奉山)。因此,很容易将它们与所谓的“祖父”作比较。与《反直觉唱片》相关的“ party emo”趋势及其令人印象深刻的新兴乐队花名册(其中一些可能是本系列的未来部分……) 但是CI唱片公司的人们都相对年轻,其中一些人还处于大学年龄,这些乐队是他们首次以这种身份创作和演奏音乐。 这不是奉山乐队成员的第一个牛仔竞技表演,他们都曾在其他乐队中演出过。…

内幕艺术家:DIY录制的简短习惯

以下是布里斯班乐队的Dan Rogan的来宾帖子 简写习惯 (同名专辑)的录制都是从我们在布里斯班的埃弗顿山租赁一个工业棚子开始的。 在过去的7年中,我们一起演奏音乐,在这段时间里,人们对录音过程产生了浓厚的兴趣。 尤其是Elliott(鼓手)-是他的完全书呆子。 最初的真实意图是真实地创建一张专辑-我们可以为之付出爱,为之骄傲并享受很多年-完全录制自己的决定为我们提供了自由。 可以自由地尝试不同的歌曲结构,录音技术和声音,以捕获每首歌曲的最佳版本-不会对金钱或时间造成任何压力。工业棚为我们提供了一个很大的开放空间来进行录音和录音天花板可以得到一些出色的鼓录音,还有一个小型办公室可以设置一个单独的控制/聆听室。 尽管还会有一些我们不得不注意的邻近租户(3D打印机,内阁制造商和机械师),这也给我们留出了更多的余地来制造一些过多且重复的噪音(哈哈)。 这种念头甚至导致我们建立了自己的自制扬声器箱和声音隔离盒,通过它们我们可以浏览并捕获唱片中的所有吉他。 这个过程相当快。 一开始乐队主要由Elliott和I组成(Steve(吉他)有时会突然出现在脑海中,想起厚脸皮的吉他即兴演奏或一些板球和啤酒)。 我们将从跟踪快速的现场演示开始,一起播放以单击/收听并从那里开发零件和结构。 然后,我们将采用多轨到亲工具的方法,然后回过头来,对每种乐器进行叠加/重新跟踪。 没有时间限制,这为我们提供了更多的时间进行实验和跟踪您所听到的所有其他乐器,而这些乐器通常是在现场环境中无法实现的。 声学/钢琴/振动器/手鼓/电子管/受控和谐波反馈等 …完全记录自己的决定使我们有了自由。 录音即将结束时,一旦我们一起听完所有歌曲,我们就从Drum…