EDM – 第6页电视电影小迷妹 TVco.cn

我如何感受Kygo的新风格

截至4月22日，Kygo发行了三首新歌，作为他最新的录音室专辑Cloud Nine （将于5月13日发行）的一部分。对于那些不知道Kygo是谁的人，他是DJ，负责推广一种称为热带房屋的小众流派。自2013年混音“ I See Fire”以来，Kygo便以其独特的夏日音乐，在海滩上喝着一点Piñacolada的声音着称。但是在听完《脆弱》，《愤怒》以及现在的《我恋爱了》之后，很多人都在问：“发生了什么事？”看来，京瓷正式放弃了热带房屋的风格，这使他成名。用。作为任何艺术家的狂热爱好者，看到您最喜欢的音乐家留下您完全喜欢的风格总是让人有些难过。当The Chainsmokers停止在他们的歌曲中加入“起泡”的质感时，我的感觉也是如此，这最初使我爱上了他们。但是，所有优秀的艺术家都会适应，不能将自己的创造力包装成一种特定的风格。如果铁斯托坚持不懈，他将不会像今天这样大。 EDM社区中的许多人也同意热带房屋是一种垂死的流派，因此只有在Kygo继续在电子音乐界中占有一席之地时，才有意义。我个人的观点也同意，对于热带房屋您无能为力。仅限于电子木琴和加勒比钢鼓时，您的声音才能如此原始。在这一点上，我完全支持Kygo的变化方式。…

舞蹈状态

出版于《爱的注入》杂志第44期， 2019年1月旧纽约州的最后遗迹之一是《歌舞表演法》，该法禁止在有酒精饮料的公共场所跳舞和演奏音乐，除非获得特殊许可。该法案于1927年在禁令中颁布，但直到2017年仍在书本上（尽管很少执行）。禁令结束后，该法律被用于打击同性聚会场所，种族融合的夜总会或城市。随机勒索企业。歌舞表演法是一项过时的政策，与纽约对这么多人的影响令人迷惑不解。在其发展初期，舞蹈音乐将有许多家，大部分在美国市区。芝加哥，底特律，费城，纽瓦克，当然还有纽约市。但是，纽约是世界的灯塔。在纽约，戴维·曼库索（David Mancuso）向世界介绍了舞蹈俱乐部的整体方法。在纽约，Downtown与Uptown相遇，定义了一种已在世界范围内复制的风格。如今，舞蹈音乐和夜总会一如既往地成为主流。像拉里·莱文（Larry Levan）这样的品牌，谁也不想看到他留下的遗产，被20多岁的人所引用，就好像他们在70年代后期在天堂车库一样。像工作大师，托德·特里（Todd Terry）及其当代人这样的知名人物继承了车库和当时传奇俱乐部的传统，并经常参加伊比沙岛的节日巡回演出和常年的中流main柱。…

“小故障”体现在我们的身体中

周末我参加了芝加哥第五届年度春季觉醒音乐节。我并不一直是EDM的粉丝，但是去年去了我的第一个音乐节后，我立即坠入爱河，因为气氛就像一个完全不同的世界。在节日之门内，人们不会对您的种族，性取向或您的身体外观有任何偏见；每个人都在那里听好音乐，尤其是跳舞。但是，为了这个节日，我不允许自己迷失在音乐和人群中，而是从所有动作中退了几步，观察所有不同的人群，希望找到他们为什么会在那里的更深层次的原因。我注意到的是，我们并非都处于完美的和谐之中，而是因为音乐的强大力量以及个人滥用酒精和毒品而遇到故障。从根本上说，电子音乐依赖于声音的操纵和失真。 “ Dubstep”是EDM的一种流派，在这种流派中，艺术家利用小故障来创作出非常肮脏且具有技术感的歌曲。我个人并不喜欢这种EDM风格，对许多人来说，听Dubstep是打动偏头痛的最快方法。但是我花了一些时间来听Dubstep的音乐，看看人群对音乐的反应。每首歌听起来都像是汽车人与霸天虎之间的一场战斗，而且扬声器声音如此之大，以至于我几乎可以想象出被音乐撕裂的空气。没有人真正在跳舞，但是每个人都在以完美的同步跳动。我尝试加入，但是每当我向前抬头时，我的视线就会闪烁，我不禁想像我的大脑在头骨上猛烈撞击。我试图捕捉下图所示的Dubstep和headbanging结合所产生的这种感觉。当您从上到下查看图像时，上下抬头。每当您的头一直向前走时，除了图像底部的黑条，您什么都没有留下，它表示人群对音乐的猛烈撞击。我注意到的第二件事是，很多人非常沉醉。…

闭嘴跳舞

2017年最佳电子和舞蹈曲目指南，在新的一年为您提供活力。被称为2017年的惨败是漫长而艰难的一年。我上班途中停止收听广播中的新闻。诗意的原因是，我意识到在压力裂缝开始绽放之前，我的思想和灵魂只能承受如此巨大的压力。直言不讳的原因是，出现在某处的关于美国现任总统的愤怒幻想令人分心。有时候，只是……跳舞会更好。或至少在交通阻塞的情况下在汽车安全座椅中上下摆动屁股。对于我（和我们）来说，这是幸运的一年，对于各行各业的电子音乐来说，是非常棒的一年，主要唱片公司发行的唱片和自行发行的EP以及其间的任何地方都有浓郁的亮点。打开，收听，退出。这是我最喜欢的2017年电子音乐剪辑的两个小时播放列表。 <> 乐乐，坚持放手科尼利厄斯，波涛汹涌没有人（真的）知道，但是很挑衅。 XX 龙比…

激发爱好

早在2016年夏天，我正与朋友雷切尔（Rachel）参加一场聚会，当时她要求播放The Chainsmokers听到的一首新歌。 “我非常喜欢这首歌，”我生动地记得她对我大喊大叫。从我的朋友们十几岁的女孩的尖叫声来看，我不确定我到底会听到什么，还有两个帅哥以乐队的最好名字登上“ The Chainsmokers”。但是我真的没有选择。感谢上帝，我没有。我以前从没听过这样的歌。 “ Closer”融合了家庭音乐合成器和未来的低音风格节拍，同时伴随着现代流行乐。我需要知道这首歌的名字。太尴尬了，无法使用Shazam应用程序捕获，我偷偷打开了手机上的锁定屏幕。我永远不会忘记第一次看那个屏幕。我对自己想，我想知道妈妈第一次听到迈克尔·杰克逊，还是爸爸第一次听到弗兰克·辛纳屈时的感觉。尽管这不是我第一次听到电子音乐，但我之前从未听过像“ Closer”这样的节奏节奏。这首歌在EDM上卖给了我。…

EDM是新的摇滚，还是只是一种时尚？

音乐是一种通用语言，每个人都能听到扬声器发出的相同声音。音乐不会歧视，它对年轻人（无论年龄大小，黑人或白人，男性或女性，音乐评论家或随便听的人）听起来都很美。音乐的这种奇妙特性使音乐能够在世界各地的人们之间建立情感联系，并在人类文化中赢得了永久的地位。每一代人都有自己成长的音乐，随着他们的成长，音乐也随之成长和发展。通过使用此博客，我将探索同代音乐，电子舞曲，或更常见的EDM。通过研究互联网时代这一流派的不同方面，我将试图弄清EDM是只是一种时尚，还是将成为我们这一代的主要产品，就像岩石在我之前的那代一样。回答此问题的第一步也是最重要的一步是准确定义什么是EDM。正如我危险地说的那样，EDM代表“电子舞曲”。考虑到几乎所有现代音乐都是使用某种计算机制作的，并且通常对某人“起舞”，因此它的问题是极其广泛的。长期运行的英国电子音乐杂志Mixmag在最近的文章中提供了精简此词的完美方法，您可以在此处阅读http://www.mixmag.net/read/eight-reasons-edm-is-over和四个原因，这不是博客。所用的描述是：“ [EDM]意味着沉重的物体，体育场的填充，拳头的抽打，排行榜榜首，征服美国的大规模商业舞台音响”。现在，对于初学者来说，这可能是他们认为所有“狂野”或“电子”音乐听起来像的东西，但实际上，这种描述遗漏了许多更复杂和独特的电子风格。它省去了大脑和缓慢移动的技术类型及其所有子类型。它完全跳过了ance ，,的形式多种多样，从渐进式或令人振奋的to到迷幻的ance。它不包括更顽固的流派，例如Gabber（又名Happy Hardcore），Speedcore，Hardstyle等。…

新专辑发行：Matt Warren的音乐就是我的生活

马特·沃伦（Matt Warren）是1980年代芝加哥家庭音乐诞生的大爆炸现场的人之一。作为家庭音乐历史的一部分，他留下的两首经典专辑《 Rock It》和《 Bang The Box》仍然值得一提。电子舞曲流派加上世界音乐的影响，浸透了芝加哥家庭音乐的背景。也非常依赖带有calypso菌株的拉丁风味。最佳室内音乐带给听者世界各地的旅行。在接下来的几年里，EDM经历了种种曲折，听到有人以应有的方式做音乐，这是一个可喜的变化。他的更新版本“ 爆炸盒子”（The Bang The Box ）强烈地推动了这一事实。…

安德鲁·拜耳（Andrew Bayer）-《我的前世》（评论）

试图为我谈论安德鲁·拜耳的产品，就像我是否要求自己再拿一块披萨，然后我开始整理食材以进行炒。我想吃披萨并做我平常的事情，并与创作者进行一些讨论，然后再根据其更广泛的作品和发布环境来分析其最新创作，并分析其优缺点。相反，如果安德鲁·拜耳（Andrew Bayer）成为电子音乐的领域的载体，那么我会尝试从关于电子音乐领域及其各个方面的众多讨论中创建一个完全不同的对话。我在完成所有成分的整理之前就退出了，认为此过程太困难了，需要太多的零件，而且我没有足够的时间。我也从未想过要残酷地解决这个问题。我真的一直以为Andrew Bayer是一位真正的多才多艺的创作者，拥有很多才华。我也有自己的担忧，即安德鲁·拜耳或多或少地成为“超越与超越”的布莱恩·埃诺（Brian Eno），让自己退缩或工作太忙，而当三位成员中的任何一位都不在时通过帮助他们解决和绕过电子制作者可能认为无聊或乏味的生产中的许多步骤来建立办公室。他以国歌为中心的专注已广泛贡献并帮助影响了Anjunabeats现代渐进式发声的一部分，这种感觉或多或少都与下落和跳跃有关，除了在赛道的桥梁之外，没有为加强抒情诗或情感发展留出太多空间。我发现这些发展和变化最终使这些年来令人沮丧，尤其是看到安德鲁·拜耳在过去五年中只有足够的时间只发行一张概念性EP和主要为俱乐部准备的单打。别误会我，他的音乐很好。他的Anamnesis EP（尤其是Nobody Told Me）确实很棒，他的Do Androids…

The Chainsmokers照亮《福布斯》名人100名单

对于EDM流行组合The Chainsmokers，使《福布斯》的Celebrity 100成为一个晚上的工作。两人每晚与Wynn Nightlife赚钱的DJ唱片所要求的六位数支票也是如此。 Chainsmokers声称2018年全球收入最高的DJ排名第二，仅今年就减少了4,550万美元。由纽约人Alex Pall和缅因州本地人Drew Taggert组成的二人组于2012年成立了The Chainsmokers。在经纪人的介绍下，他们在纽约会面，Pall担任有抱负的DJ，Taggert担任制作人，与Ableton合作。他们曾经爆炸过，曾经是新奇的举动，但现在家喻户晓。仅在今年与Coldplay，Halsey，Bono的Chris Martin和三位热门单打合作，就难怪这就是世界上收入最高的DJ两人组合。例如，他们已经预订了与MTV音乐奖一样大的演出（在观众中不少于Kanye），在拉斯维加斯举行的小型俱乐部演出和促销演出，几乎没有任何钱作为对广播电台的“优惠”。但是，事实仍然是这两个并没有因为其银行帐户中的美元符号而受到损害。最近，他们为由软件巨头Adobe预定的一场演出赚了80,000美元—即使Adobe取消了演出，他们也得到了报酬。根据颇尔的说法，一份价值80,000美元的工作将使他花两年时间才能完成他在一家美术馆工作的旧工作。那么，是什么让他们如此吸引粉丝呢？…

超越-“共同点”评论

好家伙。《超越》超越了我一直以来最喜欢的舞蹈作品，已经连续运营了六年。自从在2011年专辑Group Therapy取得巨大成功之后，我就一直密切关注他们，但在他们开始进入主流西方/美国吸引力之前，我一直在密切关注他们。作为一个看似多次改变方向并面对他们在过去四年左右的时间里一直疏远其原始受众的论点的人，围绕“超越与超越”作为一种电子舞蹈力量及其转向的讨论非常复杂，加权一个。我想以一种可观的速度探索这种东西，但很少有机会这样做。造成这种情况的部分原因是，在第二轮也是另一位制片人安德鲁·拜耳（Andrew Bayer）的讨论中，它的内容也变得复杂，而且他似乎对该小组产生了影响。但是他们已经发行了两张新专辑，而上周我在底特律菲尔莫尔的底特律就看到了他们。我也在度假，我的大脑充满了对小组的想法。所以，我准备谈论这个。我试图提出一个简单的概念来表达对Common Ground的看法，因为我确定不是每个人都希望享受我十五分钟的时间，因为我讨论了许多从这张专辑中冒出来的事情，作为讨论点。然后，今天早上终于打动了我：“共同点”是高于和超越Mumford＆Sons的“通天塔”。并不是说具有里程碑意义的，屡获殊荣的专辑能够向人们展示该乐队的知名度和成功（尽管“共同地”也可能是三人组）。但是有缺陷的是，“ Babel”这张专辑有点过份生产，过份完美，并且其中的歌曲都是从头开始制作的，可以在主要的音乐节和音乐会场地使用，从而将Mumford＆Sons变成了世界各地。感觉。有趣的是，通过这样做，Mumford＆Sons制作了一张专辑，一张又一张地充满了国歌，但（大部分）没有进行更有趣，内省和创造性的努力，这使“…