詹姆士·陈(JAMES CHEN):为传奇带来生命力

当涉及到两者中令人难以置信的视觉效果时,电影和视频游戏之间的界线几乎变得难以区分。 电子游戏“传奇英雄”的预告片像许多大型廉价电影的外观一样令人着迷,令人着迷,并且具有电影般的视觉效果。 这是由于以下事实:从事视频游戏制作的才华横溢的艺术家正在以指数级的步伐推动技术的发展。 博彩业规模巨大,由此产生的商业关系已经不是什么秘密了。 所有这些导致了一些最有才华的专业人员,他们使用最先进的方法来创建这些视觉效果,例如James Chen等艺术家。 作为+ Akitipe Studios的VFX艺术家,James与现任创始人/ CEO和艺术总监Wang Hao Fang紧密合作,为这款游戏制作了史诗般的两分钟预告片,该片获得了广泛的赞誉和奖项,包括:2012年Spark Design Awards传播类(金奖),2013年AEAF比赛名家(银奖),2013年ACM SIGGRAPH冠军(游戏电影学中的亚洲文化和亚洲哲学),2013年BASS奖-“最佳开幕式//电子游戏”等。 当他参与早期的故事板,武器设计,角色的共同设计以及许多其他方面时,拖车的惊人外观充满了Chen的签名。 尽管视频游戏的预告片通常看起来很相似,但“传奇英雄”的独特设计和对细节的关注表现出视觉上的优雅和奇异的风格,既令人娱乐又着迷,无论人们对游戏的兴趣如何。 “传奇英雄”以中国历史和传说为基础。…

视觉特效与电影的感性现实主义

或者:VFX如何改变我们思考和做电影的方式,除非他们没有 数字视觉效果是否已将电影院的精髓分解开来? “如果电影的本质确实是由视觉效果组成的,那该怎么办”(Prince,2011,第227页) 在本文中,我将对数字视觉效果(DVFx)如何改变我们的思维方式,更重要的是拍摄电影提出质疑。 试想一下《 重力》 (2013),它完全是在工作室中使用绿色和蓝色屏幕拍摄的。 撇开演员,环境,风景以及其他一切,都是在20年前用DVFx在后期制作中完成的。 首先,我将研究电影的过去,简要地探讨电影的历史,确定电影在DVFx之前的拍摄方式,并展示多年来的变化。 我的分析将主要集中于视觉效果,但我将考虑电影制作过程的所有领域,因为正如我将演示的那样,一切都受到电影院向数字化过渡的影响。 在本文的第二部分中,我将首先简要介绍Visual Effects的历史,其次将探讨它们的发展和应用,最后比较数字视觉效果与电影相关的优缺点。 为了能够探索和讨论我的论点,我观看并深入分析了下面讨论的电影。 为了使我的观点尽可能广泛,我研究了Bordwell和Thompson,Ryan和Lenos和Bazin,他们加强了我在摄影技术上的专业知识。 此外,为了获得与本文中讨论的观点和论点相抵触所需的知识,我读了像斯蒂芬·普林斯这样的作家,例如,斯蒂芬·普林斯认为视觉效果已经改变了观众在电影体验中感知现实的方式。 详细说来,我的论点得到了麦克尔南的研究以及查尔斯和米雷拉·阿夫伦的研究的支持,同时基尔和惠瑟尔对视觉效果的历史进行了广泛的探索。 最后,我使用Geuens和Wood的矛盾论点来阐明我的观点并结束论文。 “电影是技术与意义的结合”(Ryan和Lenos,2012年,第1页)…

奇怪先生背后的魔力

皮光涛非常擅长他的工作。 视觉效果主管由于其出色的工作而经常获得报价。 导演林竹在华纳兄弟放映室与他会面时,就是两个人都看过他所贡献的电影。 朱想创作一部电影,灵感来自童年时期的现实事件,并以她最喜欢的电影制片人蒂姆·伯顿(Tim Burton)的风格呈现。 伯顿(Burton)的商标是他以令人信服的方式展现其他世界的能力,而朱(Zhu)确信,光涛Pi是唯一了解所需条件的专业人员。 下午的一个下午,两人对导演的愿景以及如何使电影《奇异先生》实现了这一理解。 最终的结果是能够以一个第一人称视角观察年轻女孩的思想,感受自己的情绪并体验自己的想象力。 这个角色的奇异先生是一个聪明而富有想象力的小女孩查理的最好的朋友。 他只存在于查理梦s以求的世界中。 随着查理的成长,她发现每个朋友都不像陌生人先生那样轻松愉快。 无私地,他教查理(Charlie)怎样成为朋友以及如何结识新朋友。 充分了解她的成功意味着永远向他告别。 这部电影很好地提醒了我们,永远不能充分补偿真正无私的善良。 这部电影《奇异先生》与演员的可爱表演一样依赖视觉效果和道具。 在电影的预生产阶段,Guangtao与导演和电影摄影师紧密合作,以准确了解他需要视觉效果团队为查理的梦想世界提供无缝和真实的元素。 道具与视觉效果的结合是Strange先生视觉形象的基石。 粉红的云彩在实际的拍摄中利用烟雾来创造某些场景的适当流动和空灵的本质。…

为什么电影仍具有不良的视觉效果?

当涉及到现代电影制作时,评论家和观众有很多问题在不断加剧和困惑。 无论是每年制作大量的续集和前传,还是好莱坞制片厂致力于创建共享的电影世界,还是妇女和少数群体所面临的不平等现象,都并非没有问题和争议。 作为观众,我们对电影和电影制作的期望有所提高。 当艺术家和工作室各自或整体犯错时,我们不再接受或忽略它们的不足。 当我们付钱观看大笔预算,高概念的,触手可及的好莱坞电影时,我们期望在大银幕上看到它们的生产价值和精湛的技术。 他们拥有最大的资源和最深的财力,因此,对于成品,质量应该丝毫不逊色。 不幸的是,即使是世界上最好的也可能使我们失望。 即使是最有才华的艺术家,即使他们出品最好的作品,也可能无法达到我们的高标准。 评论家和观众都因为他们糟糕的CG迅速突出和羞辱了电影。 25年以来,计算机生成的视觉效果一直使以前不可能的事情变为现实。 这段时间,计算机艺术家的才智和成就彻底改变了讲故事者的想象力。 这项技术使新的独立电影制片人能够以仅一小部分的成本就能与1亿美元的制作质量媲美。 就目前而言,数字视觉效果已经变得如此之好,如此逼真,以至于糟糕的CG不再是大片电影中的问题。 但是确实如此,它比以往任何时候都更耀眼。 所以有什么问题? 为什么电影仍具有不良的视觉效果? (注意:以下是我的主观和推测性观点。这些观点不受可量化的论点,科学证据或内幕知识的支持-它们是基于我的个人观点和观察得出的。) 细小…

物流和技术技能复习

考虑到孩子们重演《公主新娘》的即兴短片非常出色,我认为在编辑其他一些作品,为喜剧团队献上嘶嘶的声音,并完成过去的项目之间重回《水灾》是很好的。 为了在下一个拍摄中获得一些物流和协作,我开始与Gorilla,Scenechronize,Yamdu,StudioBinder和Celtx及其工作室支持软件一起玩,使您可以在一个地方跟踪脚本,情节提要,镜头列表,脚本故障(谁知道有多重要?),电话单,时间表,主目录和预算。 总的来说,Celtx是我尝试过的最好的产品,尽管我喜欢StudioBinder的外观更多,而Gorilla可能更完整。 Celtx所做的事情超出了我要处理的工作,脚本分解对于跟踪任何脚本中明确指出的所有项目非常有用。 您还可以与工作人员和演员共享此信息,从而帮助他们随时了解正在发生的事情。 在其中一张照片中,有一个带有特定温度的恒温器的特写镜头。 我认为这不是进行任何实际操作的好机会,而是一定程度的数字替换拍摄的机会(因为,为什么不这样做,这是提高该领域技能的机会)。 我以前做过一些事情,例如更换显示器,这花了我很长时间而且还不是很好,但是我想看看我是否可以复活那个特殊技能。 因此,我首先在iPhone上拍摄了一个带有跟踪标记的短序列。 然后,我查看了跟踪的各种选项。 但是,在After Effects始终能够做到之后,我不是专家,所以我个人希望在AE上花费尽可能少的时间(这是乍得的专业领域中更多)。 我已经在Mocha Pro的平面跟踪和PFTrack(早期的摄像头)的摄像头跟踪方面做了一些工作,但决定尝试一些较新的解决方案。 然后,我导出了轨道(在演示版本中,导出得最少,没有保存功能),并尝试将其加载到AE中。 那种方法确实有效,但是它的作用并不明显,所以我想起了过去,我会回到过去使用的工具Shake。 幸运的是,即使在最新的OS X中,我也设法使它启动并运行。…

2.0:香卡是英雄,也是小人

我很幸运,我的印度之行恰逢电影迷们热切期待的2.0发行。 由于这部电影的预算符合好莱坞标准,因此人们的期望也在飞涨。 它还吹嘘了两个大明星,拉吉尼坎特(Rajinikanth)和阿克瑟(Akshay Kumar)。 我没有阅读任何评论,也没有关注有关电影的任何社交媒体讨论,只是为了确保我能从中获得有关该电影的全新体验。 另外,社交媒体上的粉丝之间也存在竞争。 关于2.0是否将大于Baahubali以及Shankar是否大于SS Rajamouli进行了多次讨论和民意测验。 即使在我朋友的圈子里,也有关于这些主题的讨论。 我认为,这是不公平的比较,因为香卡(Shankar)的企图比拉贾莫利(Rajamouli)的企图要困难得多。 拉贾莫利(Rajamouli)是一位出色的讲故事者,并使用视觉效果讲述“大”故事。 香卡(Shankar)是一位有远见的人,也是一位超级创造者,他使用VFX来想象非凡的可能性。 对于拉贾的故事,我们在印度以及西方都有很多参考。 但是对于像2.0这样的概念,西方国家有很多参考文献,但印度语境中没有一个参考文献或基准。 最接近的参考是Ramanarayanan的电影,我们知道我们在谈论什么质量。 香卡试图为印度电影和好莱坞以外的电影创造一个新的参考和新的基准。 香卡是英雄 这部电影确立冲突的舞台非同寻常。…